Чебан Николай Николаевич родился, вырос и всю жизнь прожил в городе металлургов - Магнитогорске. Исторические катаклизмы начала и середины прошлого века, пережитые нашим государством, привели деда Николая Чебана, болгарского мастерового – краснодеревщика, из тёплой и солнечной Молдавии на Урал. Семья доброжелательных и работящих болгар прижилась в Магнитке, где ценили хороших мастеров. Дети после службы в советской армии вернулись в Магнитогорск и обзавелись семьями. Так для третьего поколения семьи Чебан - виноградарей и мастеровых - уральская земля стала родной. Несмотря на перемену климатических широт, в семье сохранялись вековые народные традиции - ценили труд и ответственно относились к любому делу, почитали старшее поколение, были справедливы и требовательны к детям, уважительно относились к женщинам. Николай с детства впитал в себя эти традиции. В тоже время, учась в средней школе и общаясь со сверстниками, он приобрел черты, свойственные коренным уральцам. Именно это сочетание южного темперамента, сформированного во многих поколениях под воздействием солнца и аромата фруктов, и уральской сдержанности, немногословности, даже некоторой суровости, определило характер творчества художника Николая Чебана.
Николай родился в 1959 году 14 декабря. Первые годы жизни его прошли в бараке на левом берегу. Там они с мальчишками гоняли футбольный мяч на лужайке возле бараков , а ещё о том времени остался в памяти Николая на всю жизнь - запах шиповника… Ко времени поступления в школу, семья Николая переезжает на правый берег, в благоустроенную двухкомнатную квартиру, рядом с которой оказалась изостудия, а впоследствии была открыта и художественная школа. Это и определило дальнейшую судьбу мальчика. Отец Николая человек добросовестный и ответственный в любом деле, и к воспитанию детей (а их в семье было двое - через шесть лет в семье родился ещё один сын, тоже будущий художник - Евгений), относился очень серьёзно и ответственно. Поэтому он, не получивший никакого музыкального или художественного образования, стал присматриваться к мальчикам и пытаться пристроить их к какому-нибудь творчеству. Отчасти это было вызвано желанием нейтрализовать влияние улицы. В той части города, где семья получила квартиру, заселялись жители многочисленных посёлков и окраин города. Мальчишки, привыкшие к вольной жизни, доставляли много хлопот и жителям, и милиции. Поэтому для Николая Ильича было очень важно увлечь детей делом, чтобы на «глупости» не оставалось времени. Поскольку один из родственников очень хорошо играл на аккордеоне, то Николай Ильич решил, что его старший сын Николай будет музыкантом. Купили аккордеон, стали водить маленького Колю на занятия, но к большому разочарованию отца, мальчик не проявлял большого интереса и усердия к занятиям музыкой. Зато рисовать мог так же долго, как и гонять мяч во дворе. Студией изобразительного искусства, которая была видна из окон дома, на тот момент руководил очень талантливый педагог, хорошо образованный и увлечённый своим делом художник Владимир Петрович Павлов. Он и посоветовал записать Николая в художественную школу. Недавние выпускники художественно-графического факультета Т.С. Шустикова, Ю.В. Шумов, Ю.Н.Петухов - молодые, активные, творчески работающие педагоги, сумели и в детях зажечь интерес и стремление к творческой реализации. Юрий Васильевич Шумов, преподававший у Николая рисунок и композицию, сразу обратил внимание на сдержанного с виду мальчика. Энергичный и уверенный штрих и упругие линии уже тогда привлекали внимание зрителей. Заставлять ходить в художественную школу Николая не приходилось, в отличие от занятий музыкой. Он всегда сам распределял своё время между общеобразовательной, художественной школой и занятиями на футбольном поле. Хотя был один случай, когда мама отправила его в художественную школу, и что-то чувствуя материнским сердцем, решила посмотреть, как он пошёл туда. Дошла до гаража, мимо которого проходил путь в школу, и увидела, что сын сидит на корточках у стены гаража.
- Что ты тут делаешь, почему не идёшь на занятия?
- Я разбил там чашку, я не могу идти в школу…, - с горькой безнадежностью ответил сын.
- Пойдём вместе. Я поговорю с учительницей, мы купим новую чашку, - так был найден выход из безвыходной, с точки зрения ребёнка, ситуации. И если бы в том момент мама не обратила бы внимания на какие-то неуловимые изменения в настроении сына, то м.б. весь жизненный путь сложился бы иначе. Хотя трудно представить иным путь человека, который на протяжении более полувека не расстаётся с карандашом и, вставая с постели первым делом тянется к листу бумаги и карандашу.
Позже, Николай поступил на художественно графический факультет Магнитогорского Государственного Педагогического Института. И опять повезло с педагогами! Учился у Бориса Григорьевича Гагарина, Рашида Асхатовича Сафиулина, Леонида Игнатьевича Поскребышева, Людмилы Ивановны Киреевой. Уже в институтские годы, работы Николая отличались нестандартным подходом и убедительностью выразительных средств. После окончания института Николай уезжает по распределению на остров Сахалин и оттуда уходит на службу в армию. Время службы не было простым, но это было время формирования мужского характера и он вспоминает его как хорошую школу жизни. После армии Николай возвращается в Магнитогорск и живёт в этом городе по настоящее время. Служба в армии и недолгая педагогическая деятельность привели Николая к самостоятельной творческой работе. Ему интересны все виды творческой деятельности, интересно работать разными материалами. Он достигает неожиданно интересных результатов и в графике, и в пластике, и в акварели, и в живописи маслом, и в работе акрилом. Произведения Николая всегда удивляют не только зрителей, но и коллег - столько в них энергии, цвета, внутренней силы и экспериментальных подходов в выражении своих мыслей и чувств. Он активно откликается на то, что происходит в жизни наших современников, не боится выразить своё отношение к негативным явлениям или создать «гимн» достижениям творцов прошлых десятилетий, «гимн» всему существующему в мире! И всегда это очень искренний, прочувствованный взгляд автора, представленный зрителю с максимальной выразительностью.
В 2006 году Николай вступил в Союз художников России. С этого времени он активный участник в российских и региональных выставках. Его работы экспонировались на региональных выставках 2005, 2008, 2013,2018 года, а также на Российских выставках 2006, 2015, 2016года. Работы Николая Чебана постоянно можно видеть на городских выставках и на выставках различных творческих объединений. С 2016года Николай Чебан является активным участником общественного проекта «Гильдия Художников Южного Урала». Вместе со своими коллегами-художниками из Челябинска и Магнитогорска и других городов он занимается пленэрной живописью в малых городах Южного Урала, тем самым сохраняя в своих произведениях, облик старинных уральских городов, который, к сожалению, год от года меняется в сторону обновления. Культурно-историческая значимость этой деятельности очевидна и поддерживается руководителями администраций малых городов, где проходят пленэры и учеными историками. С 2004г. ежегодными стали поездки на пленэры в разные города нашей Родины. По этюдам, созданным на пленэрах, потом создаются станковые произведения. Сотни этюдов ждут своего часа мастерской художника. Надо отметить, что натурные этюды художник ценит очень высоко, даже если он на взгляд зрителя не выглядит эффектным. Он считает, что в них как в матрице закодировано очень много ценной для автора информации.
Николай Чебан является автором нескольких персональных выставок, которые проходили в разных городах Челябинской области и Башкирии.
Список программных работ:
Летняя кухня 2012г.60х80 х.м.
Подъёмная сила. 2009г. 120х100 х.м.
Исход.2009г.70х150 х.м.
Нуриев.2016г. 90х70 х. акр.
Пьющий 2010г. 110х90 х.акр.
Тучи сгущаются. 2015г. 92х105 карт. м.
Черное и белое. 2013г. 95х95 х.акр.
Диалог 2016г. 92х105 карт. акр.
После долгой зимы. 2014г. 100х120 х.м.
Курёнок. 1981г. 50х40 карт.м.
